951 细节调整

拍摄难度，可想而知。

整个拍摄方案，一直在调整一直在拍摄，不同部门的工作人员全部调动起来，创意灵感始终在碰撞。

刚刚，讨论全部结束之后，陆潜脑海里又产生了一些不同灵感，对于摄影机位和画面构图的一些想法。

他抓住灵感，思绪翻涌，一时之间有些出神，也就没有注意到会议室里的状况，但即使现在已经解散，脑海里的想法依旧在蔓延着，一个个画面构图在脑海里铺陈开来，宛若一幅画卷：

镜头的调度，构图的呈现，角色的移动，背景的构建。

也正是因为如此，白诚出现在会议上，因为整个场景的设计非常重要，并不是一个普普通通的废墟。

同时，陆潜准备采用一镜到底的方式，聚焦死侍为爱闯天涯的一段征程，紧扣电影的“爱情”主题将戏剧张力推向极致。

这是一次大胆的尝试。

最初，陆潜准备复制“突袭”的那个走廊长镜头，从侧剖面切入，横向移动，跟随着死侍的前进身影快速推进。

但认真想想，陆潜推翻了这个想法，并不是担心自我重复，而是呈现效果太过“客观”，代入感不足。

等等等等。

细节一个一个变得鲜活起来，但难以满意的部分还是不少，于是又在脑海里重塑，就好像记忆迷宫一般。

这场戏，陆潜希望观众能够沉浸其中，不是作为一个旁观者欣赏“英雄救美”，而是真正感同身受地成为其中一员，感受到死侍的决绝和悲壮，哪怕嬉笑怒骂、没脸没皮地开玩笑，也无法掩盖骨子里熊熊燃烧的怒火。

那么，镜头扮演的角色就非常重要。

最后，陆潜准备采用第一视角——

不是死侍的第一视角，而是莎莎的第一视角，注视着死侍由远及近，如同“大话西游”里踩着七彩祥云前来拯救自己的真命天子一般，将浪漫和悲壮的情感推向极致。

一镜到底，也就能够彻底混淆虚幻和现实的界线。